Zatrudnianie tatuażystów w studiu tatuażu: Jakie są opcje?

Czy to było pomocne?
Reading Time: 3 minutes

Ze względu na kreatywny charakter stale rozwijającego się przemysłu tatuażu, każdy tatuażysta i każde studio tatuażu ma indywidualne podejście do kwestii relacji między artystą tatuażu a właścicielem studia. To, co sprawdzi się dla Ciebie i Twojej firmy, zależy od kilku różnych czynników, takich jak np., ilu artystów zatrudniasz (lub planujesz) i jak bardzo chcesz, aby byli niezależni.  

W większości przypadków artyści pracujący w studiu należącym do kogoś innego będą technicznie pracować dla siebie na zasadzie samozatrudnienia, ale i tak będą Ci płacić za pozwolenie im na pracę w Twoim studio. O tym, jak będzie wyglądała ta forma płatności, zadecyduje zazwyczaj właściciel studia, więc zanim założysz własny salon, będziesz musiał się zastanowić nad formą współpracy z artystami, biorąc pod uwagę długoterminowy plan.

Jak płaci się artystom?

Nadal będzie pracować niejako niezależnie i po prostu wynajmować przestrzeń od studia. Tak właśnie dzieje się w większości pracowni, a niewielu artystów jest w rzeczywistości zatrudnianych przez właściciela (wyjątkiem może być praktykant lub kierownik salonu). 

Jest jednak kilka różnych możliwości, w jaki sposób artysta może wynajmować przestrzeń do pracy. 

Jedną z nich jest opłata stała (tygodniowa lub miesięczna), za miejsce w studio, bez uwzględniania ilości i pieniędzy zarobionych przez artystę.

Chociaż wydaje się to wystarczająco prostym sposobem na pobieranie od artystów opłat za wynajem miejsca w lokalu, jednak są rzeczy, które należy wziąć pod uwagę, gdy ktoś wynajmuje lokal od Ciebie. Potrzebujesz zawrzeć w umowie kilka rzeczy np. jeżeli artysta planuje wziąć dłuższy czas wolny (na przykład, jeśli ma częste wizyty w innym miejscu lub lubi podróżować) może to w końcu postawić Cię w niekorzystnej sytuacji pod względem kosztów. Wszystkie te punkty powinny być wcześniej omówione. 

Inną możliwością jest praca na zasadzie procentu, gdzie artysta oddaje Ci określony procent swoich zarobków. Ponownie, rozsądne jest wcześniejsze omówienie warunków z artystą, aby upewnić się, że zgadzasz się, ile godzin i dni spodziewają się oni pracować, aby ich obecność w studio była dla Ciebie korzystna. Nie jest to jednak sytuacja albo/albo. Możesz chcieć, aby artysta pracował według stałej stawki dziennej lub procentowej, ale z ograniczeniem do stałej kwoty na tydzień. Należy też jednak pamiętać, że bez względu na ustalenia, większość artystów będzie oczekiwać, że studio dostarczy kilka podstawowych materiałów do użytku, takich jak rękawiczki, ręczniki kuchenne itp. Zazwyczaj artyści sami organizują swoje tusze, igły i maszyny. 

Ustalanie cen i wartości procentowych

Przy ustalaniu, na jaką stawkę dzienną lub procentową powinieneś się zdecydować, zastanów się nad szerszą perspektywą. Czego potrzebujesz, aby pokryć koszty ogólne? Gdyby któryś z waszych artystów odszedł, czy miałbyś dość przychoówzenia by utrzymać tych, którzy zostali? Pamiętaj jednak, że im wyższa stawka, o którą prosisz, tym więcej artysta będzie oczekiwał od ciebie w zakresie zaopatrzenia i dodatków.

Upewnij się, że stawka jest uczciwa. Na przykład, wielu właścicieli studia zaczyna od poproszenia o 50% od zysków, ale po jakimś zmienia renegocjuje tę stawkę w oparciu o ilość czasu, jaki artysta dla nich pracuje i jak bardzo jest zajęty. Jeśli artysta jest stale w pełni zarezerwowany, możesz rozważyć zmianę proporcji procentowych na jego korzyść, tak aby chciał pozostać w Twoim studiu.Zdobycie reputacji uczciwego studia na pewno nie jest złe, bo tylko przyciągnie do niego więcej osób.

Obowiązki pracodawcy

Generalnie, jeśli artysta wynajmuje od Ciebie miejsce w studiu i pracuje jako niezależny kontraktor, to jego obowiązkiem jest upewnienie się, że posiada odpowiednie pozwolenia na pracę w Twoim studiu i że płaci podatki. Jeśli jednak zdecydujesz się zatrudnić pracownika, sam musisz zadbać o to, że jesteś zarejestrowany i że masz odpowiednie pozwolenia i ubezpieczenie. 

Nie jest powiedziane, że metoda którą wybierzesz jest tą, której musisz się trzymać. Z czasem zdasz sobie sprawę, co jest dla Ciebie najlepsze i jaka opcja będzie najbardziej korzystna dla Twojej firmy. W końcu to jest najważniejszy czynnik, który należy wziąć pod uwagę przy budowaniu właściwego zespołu.

Czy to było pomocne?
Chcesz wiedzieć coś, czego nie możesz znaleźć tutaj?Zadaj pytanie

Poznaj naszych ekspert≤w

Chris Harrison Tattoo Artist

Chris Harrison

Bridgend Tattoo Studio

Bridgend, South Wales, UK

Sneaky-Mitch

Gold Room Tattoo

Leeds, UK

Tito Inkid

L’Atelier Sans Nom

Armentières, Francja

Lianne Moule

Immortal Ink
Chelmsford, UK

Julian ‘Corpsepainter’ Siebert

Corpse Painter Tattoo
Munich, Germany

Alex Rattray

Empire Ink
Edinburgh, Scotland, UK

Może cię r≤wnież zainteresować

Various tattoo cartridge needle brand boxes.

Najlepsze kartridże do tatuażu 2023

Tattooed hands holding a professional camera.

5 porad dotyczących fotografii tatuażu dla tatuażystów

The best wireless tattoo machines in one image.

Najlepsze bezprzewodowe maszyny do tatuażu 2022 r

11 Najlepszych czcionek do tatuażu 2022

Tatuowanie rozstępów, pieprzyków, blizn i innych stanów chorobowych skóry

Tattoo artist setting up a tattoo machine

Jak przygotować maszynkę do tatuażu

Chcesz wiedzieć coś, czego nie możesz znaleźć tutaj?Zadaj pytanie